İNCELEME | OYUN CİDDİ İŞTİR

Tasarımcılar için kullanıcı imgeleri, tasarım sürecinde açık veya örtük biçimlerde referanslarını oluşturuyor. Çocuklar için ürünler, mekânlar ve hizmetler tasarlarken, çocuk kullanıcı temsillerinin çocuk olma deneyimiyle örtüştürülmesi anahtar rol oynar. Oysa çocukların hayatları neredeyse her alanda yetişkin alışkanlıklarına ve hayatlarına göre tasarlanmış durumda. Çocukların en temel hak ve ihtiyacı olan oyunun kuralları bile yetişkinler tarafından belirleniyor. Yetişkinler, çocukların nasıl oynamaları gerektiği konusunda da karar verici durumda. Hâl böyle olunca hayal gücü, yaratıcılık, özgüven, zeka devreden çıkarak deneyimlerle ve kanıksanmış ezberlerle sınırlı bir dünya ortaya çıkıyor. Oysa çocuklar da kamusal alanların kullanıcısı konumunda. 

Kalıplarla Kurulu Dünya

İyi tasarlanmış kentler, oyun alanları ve oyun ürünleri çocukların fiziksel, duygusal, sosyal ve entelektüel gelişimlerini bir parçası. Enerji ve hayal güçleri sınırsız olan çocukların keşfetme arzuları ve öğrenme yetileri onlara bunu yapabilecekleri mekanlar sunarak gelişebilir. Çocuklar için yaratıcılık çocukların denemekten korkmadıkları, oynadıkları oyuncaklar ve mekanlarla mümkün olabilir. Bu durum oyunların merkezine oturan oyuncaklar için de geçerli. Birbirlerine benzeyen ve hızlı tüketimi önceleyen ve işlevsiz ürünler, pazarın merkezinde yer alıyor. Bu oyuncakların önemli bir bölümü çocukların oyun deneyimlerini ve ihtiyaçlarını göz ardı ederek tasarlanıyor. Tüketim alışkanlıklarının sindirilmesini önceleyen bu yapı, cinsiyet kalıplarını en katı halleriyle egemen kılarken, çocuklar için gelecek dünyalarındaki rol kalıplarının tekrarlarını deneyim halinde sunuyor. 

Küçük Şeyler!

Çocuklar için tasarım oldukça büyük bir ‘pazar’. Meselenin ticari boyutları önemli bir değerlendirme başlığı olsa da bu değerlendirmede ‘küçük şeylerle’ meşgul olacağız. Ebeveynleri için ‘özel’ olan küçük şeyler için tasarlanan yapılar veya objeler, yetişkinlerin dünyasının temsilleri ve yetişkin deneyimlerinin yansımaları konumundalar. Yani aktörün denklemden çıktığı kendisine verilen rolü oynamakla kısıtlı kaldığı bir sahnede yaratıcılık beklentisi ne düzeyde gerçekçi olabilir? Aktörlerin kendilerini ve yeni metotları keşfine bu denli ket vuran tasarımlar nasıl yaratıcı olmakla bir arada olabilirler? Nasıl o küçük şeylerden büyük şeyler beklenebilir ki? 

İletişim Durakları 

Bu saptamalar ışığında oyun alanları ve oyuncaklar, en sembolik müdahaleleri temsil ederek hayal gücünün sınırlarını test etmek için çeşitli fırsatlar doğurur: Değişen hiyerarşi, kendine özgü düzen ve ölçekler başka bir gözle dünyayı seyir eylemek. Yoruma açık olmaları sayesinde çocukların mekânı kendilerine mal edebilmelerini sağlamak. Renk dünyasının ve formların zenginliği. Kent içerisinde kanıksanan bir akışkanlığa renk katan, onunla farklı bir pencereden ilişki kuran büyük bir kartela. Tasarımların kendi otonomisi kente uyum sağlamayı amaçlayan aynı zamanda ona katkıda bulunup geliştiren mekanlar oluşması ile adeta adaptasyon yoluyla mekânı tekrar yaratmayı hedeflemesi. Bu durum oyun alanları izole mimari müdahaleler olmaktan çıkararak, kuşaklar arası yoğun iletişim durakları oluşturur. Bu noktada oyun olgusu, sembolik bir önem kazanır. Yani aslında oyun, ciddi bir iştir. 

https://www.arkitera.com/etiket/cocuk-oyun-alanlari

https://dergipark.org.tr/tr/pub/inuefd/issue/8705/108697

https://www.plantdergisi.com/yazi-bir-peyzaj-kesfi-olarak-cocuk-oyun-alani–251.html

Çocuklar İçin Tasarlamak
Instagram Pinterest Linkedin

Daha fazlası

İNCELEME | GEÇMİŞLE BUGÜNÜN DANSI: VINTAGE

Vintage, son yıllarda moda, tasarım, iç mekan dekorasyonu ve hatta yaşam tarzı gibi pek çok farklı alanda karşımıza çıkan bir kavram. Ancak bunun ötesinde vintage, sadece eski olanı değil, geçmişin özgün ve değerli parçalarını bugüne taşıyan bir anlayışı ifade eder. Bu kavram, genellikle nostaljik bir çekiciliğe sahip olup, geçmişin estetiğiyle bugünün dünyasında yeni bir anlam kazanır. Tasarım dünyasında, geçmişin estetik anlayışlarını, el işçiliğini ve kaliteli malzemeleri yeniden gün yüzüne çıkaran bir trend olarak da öne çıkar.

Okumaya devam et >

İNCELEME | ÇOCUK ODASI TASARIMLARI

Çocuklarımızın gelişim süreçlerine, çalışma ve konsantrasyon sürelerine veya uyku kalitesine direkt etki eden önemli birparametre olan çocuk odası tasarımları, çocukların kişisel seçimlerinin yanı sıra bazı temel kritiklerle desteklendiğinde çocukların hayal gücünü ve yaratıcılığını ortaya çıkaran, güvenli bir ortamla mutluluklarını arttıran sonuçlar olarak bize geri bildirim oluşturmaktadır.

Okumaya devam et >

İNCELEME I MODERN STADYUM TASARIMI

Modern yapılar olarak tasarlanan stadyumlar, bugünlerde spor alanı olmanın ötesinde, bulundukları kent için ikonik bir yapı konumundadır. Bu yapılar, mimari yeniliği insan ruhuyla birleştirecek şekilde modern bir dönüşümden geçerken, yalnızca etkinliklere değil, unutulmaz anılara ev sahipliği yapıyor. Bize de yanından geçerken ya da boş stadyumları gezerken hayal kurmak düşüyor.

Okumaya devam et >

İNCELEME | TAŞTAN KUBBEYE STRÜKTÜRÜN EVRİMİ

İnsanlık tarihi boyunca, taşın üst üste yığılmasından kubbenin inşasına uzanan süreç, mühendislik ile estetik arasında dengeli bir uyum oluşturmuştur. Her yapısal yenilik, bir öncekini aşarak mimariye farklı kimlikler kazandırmış, böylece mekânla kurduğumuz ilişkiyi yeniden tanımlamıştır. Bugün, bu tarihsel birikimden çıkarılan dersler modern mimarlık ve inşaat anlayışını etkilemeye devam etmektedir.

Okumaya devam et >

PROJE | DİNAMİZMİN GÜCÜ: MODÜLER OFİS SİSTEMLERİ

Projemizde tasarladığımız modüler ofis sistemleri, değişen iş dinamiklerine esnek ve yenilikçi çözümler sunarak maliyetleri düşürür, çalışan memnuniyetini artırır ve sürdürülebilirlik hedeflerine ulaşmayı sağlar. Hızlı kurulum, taşınabilirlik ve çevre dostu malzeme seçenekleriyle ekonomik ve verimli ofis tasarımı sunar.

Okumaya devam et >

İNCELEME | RICARDO BOFILL’IN MİMARİ HAYALİ

Ricardo Bofill’in Les Espaces d’Abraxas’ı, postmodern mimarinin en dikkat çekici örneklerinden biri olarak öne çıkıyor ve mimarın mimarlığı topluma ve modern şehirlere derin bir anlam katan sanatsal bir manifesto olarak ele aldığı vizyonunu yansıtıyor.

Okumaya devam et >

İNCELEME | BİR İMPARATORLUĞUN MİRASI VE YENİ BİR ULUSUN İNŞASI

Mimari, yalnızca estetik seçimlerin bir yansıması değil, bir toplumun tarihsel deneyimlerinin yaşayan bir anlatısıdır. Bu nedenle Türkiye’deki mimarlık tarihi yazımında da zamanın ve coğrafya sosyolojisinin belirleyici rolünü göz ardı etmek imkansız.

Okumaya devam et >

İNCELEME | CUMHURİYET’İN KADINLARI VE MİMARLIK

Cumhuriyet, coğrafyamızda büyük bir dönüm noktası olarak eskiyi geride bırakıp, sosyal yaşamdan eğitim ve devlet işlerine kadar köklü yenilikler getiren bir devrimdir. Bu dönemde, kadınlara tanınan haklar sayesinde özellikle kadın mimarlar, Leman Cevat Tomsu gibi öncülerle mimarlık alanında büyük adımlar atmış ve toplumsal hayatta önemli roller üstlenmiştir. Yaşam tarzını ve hakları pozitif yönde revize eden bu büyük değişim, kadınların da mimarlık gibi mesleklerde öne çıkmasını sağlamıştır.

Okumaya devam et >

İNCELEME | BİR HARBİYE GECESİ

İstanbul’un kalbinde yer alan Harbiye Açıkhava Tiyatrosu, tarihle müziğin buluştuğu büyülü bir atmosfer sunuyor. Tarkan’dan Sezen Aksu’ya birçok ünlü ismi ağırlayan bu mekan, etkileyici mimarisi ve mükemmel akustiğiyle unutulmaz bir deneyim yaşatıyor. Yarım daire oturma düzeni ve antik tiyatroları andıran yapısıyla Harbiye, hem sanatçılar hem de izleyiciler için farklı hisler uyandırıyor. Bu tarihi tiyatro, İstanbul'da sanat ve müzik denince akla ilk gelen yerlerden biri olmayı sürdürüyor.

Okumaya devam et >

İNCELEME | TARİHİ BİR SAHNE: VALETTA OPERASI

Valetta Opera Binası, Malta’nın tarihi ve mimarisiyle özdeşleşmiş, tarihin kırılganlığını ve kalıcılığını simgeleyen bir yapıdır. Renzo Piano’nun tasarımıyla açık hava tiyatrosu olarak yeniden doğan bina, Pjazza Teatru Rjal adıyla Valetta’nın ve Malta’nın en önemli kültürel simgelerinden biri haline geldi. Pek çok sanatsever ve tarihçi tarafından tartışılan bu yapı, Neoklasik mimari izleri taşıyarak Valetta'nın geçmişini geleceğe taşımaya devam ediyor.

Okumaya devam et >

İNCELEME | ENDÜSTRİYEL STİL

Endüstriyel tarz, modern mimarinin özgün ve etkileyici bir yansıması olarak karşımıza çıkar. Sanayi devriminin estetiğinden ilham alan bu stil, ham malzemelerin ve işlevsel unsurların sergilendiği hacimler yaratılmasını sağlar. Beton, metal ve ahşap gibi doğal materyallerin bir araya gelmesiyle oluşan bu tasarım dili, sadece bir estetik tercih değil, aynı zamanda sürdürülebilirlik ve fonksiyonelliği ön planda tutan bir yaklaşıma sahiptir.

Okumaya devam et >

İNCELEME | DÜNYA MİMARLIK GÜNÜ

Bu yılki Dünya Mimarlık Günü'nde, kentsel yaşam koşullarını iyileştirmek için mimarların geliştirdiği projeler ön plana çıkarılarak, sürdürülebilirlik ve çevre dostu çözümlerle şekillenen katılımcı kentsel tasarımın önemi vurgulanmaktadır. Bu yaklaşım, hem mimarların kent planlamasında daha etkin rol almasını sağlamayı hem de gelecek nesillere yaşanabilir şehirler bırakmayı amaçlamaktadır.

Okumaya devam et >

İNCELEME | ALESSANDRO MENDINI’NİN SANATSAL MİRASI

Alessandro Mendini, sıradan bir mimar ya da tasarımcı olmanın ötesinde, sanat ve düşüncenin sınırlarını zorlayan bir vizyonerdi. Milano'da dünyaya gelen Mendini, kariyerini yalnızca formlar ve renklerle değil, duygular ve fikirlerle de zenginleştirdi. Onun tasarımları, geleneksel normlara meydan okuyarak, modern tasarım dünyasında güçlü ve kalıcı bir etki bıraktı. Sanatı, sadece gözle değil, zihinle ve kalple de deneyimlemek gerektiğini savunan Mendini, tasarımın ötesine geçerek çok yönlü bir kültürel miras bıraktı.

Okumaya devam et >

İNCELEME | KENTSEL YOLCULUK: METRO

Metro istasyonlarının yalnızca birer aktarma noktası değil, aynı zamanda şehirlerin kimliğini yansıtan birer vitrin olması, onları kentsel tasarımda özel bir konuma getirir. Metro, şehirlerin derinliklerinde gizlenmiş bir dünya sunarken, bu dünyanın kapıları olan istasyonlar, şehrin yüzeydeki yaşamıyla yer altındaki yaşamı arasında bir köprü kurar. Bu köprü, kentsel aidiyeti ve kimliği besler, şehirle kurulan bağı güçlendirir ve misafirlerini olduğu gibi kentleri de bir yolculuğa çıkarır.

Okumaya devam et >

İNCELEME | PATİLİ DOSTLARIMIZ İÇİN DOĞRU MOBİLYA TASARIMLARI

Evcil hayvanlarımız rahat ve güvende hissettikleri alanlarda yaşamayı severler. Onlar için tasarlanan mobilyalar, hem ihtiyaçlarını karşılar hem de evimizin estetiğini zenginleştirir. Peki, kediler ve köpekler için ideal mobilya düzeni nasıl olmalı?

Okumaya devam et >

PROJE | ZİRAAT KULE-TAVAN LATA YAPIM SÜRECİ

İstanbul Uluslararası Finans Merkezi, kentin siluetinde önemli bir yere sahiptir. Projeyi öne çıkaran sembolik yapılar arasında da Ziraat Bankası İkiz Kuleleri öne çıkar. “Ziraat Kulesi” olarak adlandırılan bu projede, restoran ve kafe alanlarının tavanlarında bulunan lata imalatlarını, ekibimiz üstlendi. Buralarda doğal ahşap kaplama kullanılarak estetik ve işlevsel bir atmosfer yaratılması hedeflendi. Bu bağlamda, kaliteli malzeme seçimi ve uygulama detaylarıyla dikkat çeken lata yapım süreci, projenin önemli unsurlarından biri durumunda.

Okumaya devam et >

İNCELEME | PASTANIN KATMANLARI: GEOTEKNİK

Geoteknik, tanıması ve çalışması zor olduğu kadar keyifli bir bilim dalıdır. Yer altında ya da üstünde doğanın kendisiyle aynı ekipte yer almak, bu alanda çalışanlar için eşsiz bir deneyimdir. Geotekniğin büyüsü, sadece mühendislik değil, aynı zamanda keşif ve merak dolu bir yolculuktur. Bu yolculuk, inşaatın görünmeyen yüzünü aydınlatırken, insanın doğa ile olan ilişkisini de derinleştirir.

Okumaya devam et >

MALZEME | TANIMLANAMAYAN MATERYAL: AKRİLİK

Akrilik, farklı mekanlarda farklı şekillerle karşımıza çıkan, çoğu zaman farkında olmadığımız ancak aşina olduğumuz bir malzemedir. Fransızcadan Türkçeye giren bu malzeme; boyadan tezgahlara, cam eşdeğerinden yedek parçaya, diş hekimliği uygulamalarında mutfak, banyo, otel ve restoranla kadar onlarca kullanım alanına, biçime ve niteliğe sahiptir. İhtiyaç olan her forma dönüşebilen akrilik, cephelerden karmaşık mobilya tasarımlarına kadar, mimari, iç mekan tasarımları ve hatta endüstriyel uygulamalarda aranan bir elemandır.

Okumaya devam et >

İNCELEME | İTALYAN TASARIMININ SİMGESİ OLARAK: PİNOKYO

Pinokyo, İtalyan tasarımının özünü, yaratıcılığını ve zanaatkarlık mirasını temsil eden zamansız bir sembol olarak karşımıza çıkar. Onun hikayesi, tasarımın yalnızca estetik değil, aynı zamanda derin bir insani değer taşıyan bir süreç olduğunu hatırlatır. Pinokyo, İtalyan tasarımının zamansızlığını, sadeliğini ve derinliğini yansıtarak, hem geçmişe hem de geleceğe yönelik bir ilham kaynağı olmaya devam eder. Bu kukla, sadece bir çocuk hikayesinin kahramanı değil, aynı zamanda İtalyan kültürünün ve tasarım anlayışının bir simgesi olarak yaşamaktadır.

Okumaya devam et >

MALZEME | DOKULARIN YOLCULUĞU: KUMAŞ

Kumaş, sadece bir malzeme değil, aynı zamanda bir kültürel ifade ve estetik bir yolculuktur. Türkiye’nin tekstil üretimi, bu geçmiş ve yeniliklerin birleşiminden güç alarak, yerel ve küresel pazarlarda önemli bir rol oynamaktadır. Kumaşın sonsuz potansiyeli, gelecekte de yaratıcı ve sürdürülebilir çözümler sunmaya devam edecektir.

Okumaya devam et >

Facebook Instagram Linkedin Pinterest