@Şahin Doğan & @Ceren Saran
Stephen Greenblatt, 1991 tarihli “Rezonans ve Mucize” adlı makalesinde, müzelerin uyandırdığı iki tür insan tepkisinden bahseder. Rezonansı, “sergilenen nesnenin biçimsel sınırlarının ötesine geçme, izleyicide ortaya çıktığı karmaşık, dinamik kültürel güçleri uyandırma gücü” olarak tanımlar. Mucizeyi ise, “sergilenen nesnenin izleyiciyi etkisi altına alarak, çarpıcı bir benzersizlik duygusu ile dikkat çekme gücü” olarak tanımlar.
Her koleksiyonun tasarımcısı ve mimarı, mekânsallığın ve günlük yaşamda bir dönüşümü tetikleme yeteneğini yaratıcı bir biçimde ortaya koymaya çalışırken, ortaya çıkan yansımalar dikkate değer sonuçları ifade eder. Bu sonuçlar, insanların çevrelerini anlamalarına ve onlarla bir bağ kurmalarına yardımcı olan öznelerarasılığı ortaya çıkarır ve bu dışa vurumlar, yaratıcı sığınak haline gelen müzelerde yer bulur. Bu sığınakların en önemlilerinden biri de, İtalyan tasarımının ikonik koleksiyonuna ev sahipliği yapan Museo del Design Italiano’dur.
İtalya’nın kuzeyinde, ülkenin en sanayileşmiş bölgesi olan Lombardiya’nın başkenti Milano’dayız. Tasarım ve mimarinin İtalya’daki merkezi olan bu şehirde, önde gelen müzelerden biri olan Triennale Milano içinde yer alan İtalyan Tasarım Müzesi’nin (Museo del Design Italiano) hikâyesine tanıklık edeceğiz. İtalyan tasarım ve mimarisine yönelik önemli örneklerin sergilendiği bu müzede, aynı zamanda birbirinden özgün sergiler düzenleniyor. Triennale Tasarım Müzesi, özellikle dekorasyon ve tasarımda İtalyan ekolünü merak edenlere hitap ediyor.
Sanat Sarayı içinde 1.600 Tasarım Objesi
“Sanat Sarayı” anlamına gelen Palazzo dell’Arte içinde yer alan Triennale Milano, Lombardiya’nın başkentindeki en önemli kültür kurumlarından biridir. Uluslararası alanda tanınan bu mekânda; tiyatro gösterileri, performanslar, konserler, konuşmalar ve toplantıların yanı sıra sanat, tasarım, mimari ve moda sergileri de sunulur. Kurum, sergi ve etkinliklerin programlanmasına ek olarak her üç yılda “Triennale” adlı bir Uluslararası Sergi düzenler. Bu sergi, tasarım ve mimariye adanmış dünyadaki en önemli etkinliklerden biri olarak kabul edilir.
Museo del Design Italiano, 1923’ten beri İtalyan kültürel ve ekonomik yaşamının simgesi olan Triennale di Milano’nun zemin katında yer alan bir tasarım müzesidir. Müzenin koleksiyonu, mobilya, aksesuar ve elektronik eşyalar da dahil olmak üzere 1927’den günümüze kadar uzanan 1.600 tasarım objesinden oluşur. Bu koleksiyonun en ikonik ve temsili “İtalyan” tasarım parçalarından bazıları, müzede kalıcı olarak sergilenir. Bu parçalar, İtalyan tasarım ve mimarisinin en önemli isimlerinden oluşan bir danışma komitesi tarafından seçilir. Basit, kronolojik sergileme yöntemi, eserleri en iyi şekilde sunmayı ve her eserin tasarlandığı tarih, yaratıcı dönem ve bağlam hakkında içgörüler sağlamayı amaçlar.
Tasarım Yolculuğu
Palazzo dell’Arte’nin zemin katındaki kavisli alanda, yaklaşık 1.300 metrekarelik bir alanda Triennale Koleksiyonu’ndaki 1.600 öğeden seçilen 300’den fazla parça ve önemli özel koleksiyonlardan ödünç alınan diğer parçalar bir araya getirilir. Sergilenen nesneler, yeni malzemelerin, yeni tekniklerin ve yeni estetik kodların ev içi ve ötesindeki yerleşik düzeni devrimleştirdiği otuz yıllık radikal deneylerin öyküsünü anlatır. 1960’lar ve 70’lerdeki İtalyan Radikal Tasarım, o zamanın tasarım ideolojilerini ve sosyal normlarını eleştiren bir anlayışla hareket eder.
Yaptıkları tasarımlar bu tavrı yansıtır ve tasarım anlayışına eleştirel kavram ve düşünceleri yerleştirmeye çalışır. Nesneler, fotoğraflar, reklam kampanyaları ve orijinal ambalajlar da dahil olmak üzere Triennale Arşivlerinden daha önce sergilenmemiş birçok materyalle birlikte, her birinin geçmişi ve tasarlandığı bağlam hakkında ilgili bilgilerle birlikte sergilenir.
Ayrıca, tasarımın geliştirme aşamasından yaratım ve üretim aşamasına kadar olan evrimini göstermek amacıyla zaman zaman sergilenen öğeler, Lombardiya Bölgesi’nden Triennale Milano’ya ödünç verilen usta model yapımcısı Giovanni Sacchi tarafından yapılan ahşap modellerle birlikte sunulur. Sergilenen nesneler, yeni malzemelerin, yeni tekniklerin ve yeni estetik kodların öyküsünü anlatır. İtalyan tasarımının kimliğini ve temel özelliklerini dönüştüren dikkat çekici araştırmalara odaklanılır.
Dinamik Yaklaşım
Triennale’nin programı, ziyaretçiyi yılda iki kez müzeye çekmeyi hedefler. Statik değil, dinamik bir müze fikri buradan kaynaklanırken, müze ziyaretçiye, onu farklı zamanlarda tekrar gelmeye teşvik eden ilgi çekici bir deneyim sunar.
Bir yandan İtalyan tasarımının tarihini farklı yorumlar, hikâyeler, bakış açıları ve yaklaşımlar üzerinden anlatan ve temsil eden; diğer yandan müzenin ilk edisyonu için “İtalyan tasarımı nedir?” temasını ele alan kapsamlı bilimsel araştırmalara dönüşen bir platform olarak kendini konumlandırır. Bir sonraki yazımızda, müzeden seçtiğimiz örnek ürünlerle İtalyan tasarımcıların yaratıcı dünyalarına ve zenginliklerine bir ziyarette bulunacağız.
https://sominterior.com/italyanin-ikonik-aydinlatma-devi-artemide-cok-yakinda-som-interiorda/
https://www.oggusto.com/sanat/renzo-pianonun-en-unlu-ikonik-eserleri
https://triennale.org/eventi/museo-design-italiano
